国庆黄金周，剧组照常开工。
沈浪回归后，少室山大战前夕的打戏设计已经敲定。
在经过七天六夜的奋战，终是拍摄完毕。
掌声，欢呼声，紧接而至。
一众演员长吐一口气。
而新昌、永康、桃花岛三个场景的戏份也全部拍完，剧组前往最后的取景地大理影视城。
秋后，大理的天气有些怪，一会儿阳光灿烂，一会儿下起雨来，不多久又雨过天晴，会给拍摄工作带来不少麻烦。
张记中在这里又举行了一次开机发布会。
之前对外透露会邀请金庸前来参加，但当天对记者表示金庸由于身体的原因以及要参加会议的缘故，无法到现场了。
大胡子“不炒作”的人设全崩。
不过，赵记平出席了开机仪式，目前他已经确定为《天龙八部》配乐。
这是一个爆点。
赵记平何许人也？
华夏著名作曲家，各种奖项拿到手软。
1984年为陈恺歌执导的首部电影《黄土地》作曲，由此开始影视音乐创作，后来又为其电影《大阅兵》、《霸王别姬》和《荆轲刺秦王》配乐。
又是张亿谋的御用配乐，《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》这些电影都是。
被大家津津乐道的还有，在1995年刘正伟执导的《大话西游》系列电影中的那首贯穿全片的《芦苇荡》，以及央视版《水浒传》、家庭剧《大宅门》、年代剧《乔家大院》等等。
这是赵记平第二次跟大胡子合作，之前的《笑傲江湖》的主题曲就是他作的曲。
另外就是，沈浪将会为《天龙八部》创作主题曲和片尾曲，且至少演唱一首。
原本张记中也是要给赵记平的，但沈浪这段时间太火了，甚至都见了一哥。
所以，必须要拿他的影响力和人气来给剧组增加话题度。
再者，他给武侠剧写的歌曲同样是高水准。
而有钱赚的事情，沈浪自然不会往外推。
千禧年后的经典武侠歌曲相对比较少，但可以用经典古风歌曲来凑，只要不偏离大意就行了。
而有了一哥认证，沈浪的《我爱你华夏》迅速火爆全国。
榜单那些就不用讲了，在第二都没人敢上第一。
新闻报纸、娱乐报纸也是统统都上了头版头条，乃至专题报道。
原时空那边的汪锋要是知道了，还不流着眼泪道：上头条这么简单的吗？
到了大理，《天龙八部》没有立即开拍，首先是需要做好拍摄规划，接着是要与影视城做对接，再有就是拍摄团队是坐绿皮火车陆续到这里的，所以会有一周的空闲时间。
而大理又与四季如春的春城不同，四季之景各有特色。
秋天，在微风的温拂下，碧波晴空之下，勾勒出一副生机勃勃的秋日画卷。
远处的苍山庇护着错落的村落，洱海的风徐徐吹向田野，这一切正如了那句“苍山不墨千秋画，洱海无弦万古琴”。
多好的拍摄爱情片的地方，开机发布会结束之后，沈浪立马打电话给柠浩，带着《爱情呼叫转移》的第二位女主角俞飛鸿过来了。
她和宁婧的片酬差不多，是10个女演员中最贵的。
同时，她还是当中年龄最大的，今年31岁了。
不过，论长相和身材，是一点都不输其她人。
俞飛鸿是典型的骨相美人，饱满的额头、立体的眉骨及高耸的鼻梁，使得她脸部线条分明而富有层次，而清晰的下颌线和整体面部轮廓，又使得她的脸显得极为端庄大气。
可以说是，既不会太张扬，也不会太平淡，看起来非常的惊艳，不愧于“惊鸿仙子”之名。
俞飛鸿在《爱情呼叫转移》中饰演一名有抑郁症的作家，因为那部神奇的电话，与沈浪的男主角有一场意外的邂逅，发生了一段姐弟恋。
与原版不同的是，沈浪的版本不是标签式女角色和走马观花式的爱情，而与歌曲结合之后，或搞笑，或甜蜜，或悲伤等等的10段感情。
而两人这段故事对应的歌曲是《你不是真正的快乐》，所要表现的是现代人内心的孤独、伪装和对真正快乐的渴望。
双廊镇，沈浪选择的取景地。
一个位于洱海之滨的宁静之地，仿佛一颗镶嵌在碧波之间的明珠，以其独特的魅力和深厚的历史文化底蕴，吸引着无数游客驻足。
漫步在古镇街巷之间，仿佛走进了一幅流动的历史画卷，每一步都充满了故事和惊喜，在这里来一场爱情邂逅再合适不过。
到达目的地后，俞飛鸿找到了沈浪，开门见山的道：“我能改剧本吗？”
沈浪知道，她一直有个自编自导自演电影的梦想，在原时空是实现了的，拍了一部《爱有来生》，但票房扑了，投资4000万，仅仅收回来200万，亏个底朝天：“这个……”
他不是反感别人改剧本，如果改得好，对片子是好事，只是他们这部戏没有太多的时间，6天后他就得回归《天龙八部》剧组。
见他面露难色，俞飛鸿争取道：“没有改太多，就是这个故事的结局部分我认为可以再煽情一点，现在的有些过于平淡了，而且我已经改好了，你可以看一看行不行。”
所谓的“煽情”，其实是一个功能词，是商业电影吸引观众的手段，好的煽情桥段应当甜而不腻或者哀而不伤。
而如何表现得准确，这里就包含着品位的问题。
对于编剧和导演来说，他们会判读大多数观众的品位，然后进行调配，尽量做到不刻意、不卖惨、又能感动观众的煽情效果。
柠浩跟沈浪聊过，他也赞同这个观点，既然俞飛鸿已经改好了，那就先看看怎样：“可以，我和柠导看一看。”
俞飛鸿脸上登时浮起欣喜之色，随之去自己包里拿修改的剧本。
柠浩也被沈浪叫了过来。
“更好的体现了她内心的痛苦和挣扎……”
“不多不少，很高级的煽情……”
“也没有偏离歌曲的主题……”
煽情是为了引起共鸣，不是弄巧成拙让人哑然失笑，观众不是傻子。
俞飛鸿的修改非常不错，让这个故事更加生动和感人了。
沈浪和宁浩在看了之后，都同意替换掉原来的结局部分。
“沈总，柠导，谢谢。”俞飛鸿十分开心，这是对她创作上的认可。
“不客气，应该是我们谢谢你才对，让这部电影变得更好了。”沈浪很是佩服她的敬业，对如此简短的一个故事这般上心。
“那开始吧。”柠浩那边已经准备好了。
俞飛鸿毕业于北电，还曾留校当过老师，又是童星出道，演技没有问题。
而沈浪也不是新人了，再加上他的野路子，属于遇强则强。
两人演得有来有回，拍摄相当流畅顺利。
几天接触下来，沈浪对俞飛鸿有了一定的了解，她是一个比较慢热的文艺青年，讨厌商业化味道过于浓郁的东西。
“如果对自认为比较擅长的、一度热爱的事物，都会产生厌倦感，那实在太可悲了。”这是在聊天中她对沈浪说过的一句话。
也是在出演《小李飞刀》走红后，这种疲于奔命的生活让她心力交瘁，于是她决定减少拍戏，做一些自己感兴趣的事情，其中就有创作剧本。
而对于沈浪，俞飛鸿表现出来的是羡慕。
她喜欢唱歌，但对自己的嗓音不满意，觉得太过沙哑，声音也放不大。
所以，对于沈浪这种嗓音条件好的人，就会非常的羡慕。
当然了，还佩服沈浪的音乐才华。
在俞飛鸿看来，写歌跟写剧本一样。
二者有着异曲同工之妙，皆需具备故事性。
剧本用文字和场景构建起一个丰富多彩的世界，歌曲也需以旋律和歌词诉说一段动人心弦的故事。
双方有话题，聊起来就会很轻松、很开心。
“你一点都不像是23岁这个年龄段的。”
“啊，我这么显老吗？”
俞飛鸿微微上扬的嘴角，勾勒出一道优美的弧线，道：“我指的是心态和阅历，刚从毕业出来一两年的大学生更多的是迷茫和彷徨，而你不是，你很稳重，很自信，也很睿智。”
沈浪同样露出一个迷人的微笑，道：“或许是因为我历经了太多的风雨，走过了无数的坎坷之路，才有了如今这份成熟。”
他孤儿的身世已经不是什么秘密，只要去了解过他的都知道。
但他们不知道的是，他是个穿越者，双倍的悲惨经历，让他不得不成熟。
说多了，都是泪啊。
俞飛鸿不想沈浪因为身世的事而影响心情，便岔开话题道：“你的这部电影有点怪，是我拍过的戏里，最简陋的剧组，就我们两个演员，一个民宿老板还是柠导客串的。”
沈浪没有在剧本或者合同里说明这是一部大型歌曲mv，因为没必要，哪怕是拿掉那10首歌曲，这同样是一部电影。
而且每个演员拿到的剧本都是各自的部分，并非完整的剧本，所以才会有这样的想法。
他对俞飛鸿微微一笑，道：“你是所有演员中第一个知道的，这部电影有10个单元故事，每个故事对应一首歌。”
俞飛鸿一听，惊讶道：“跟你的第一张专辑一样，每首歌代表一种爱情？”
沈浪点点头，道：“可以这么理解，10个爱情故事。”
俞飛鸿脸上的惊讶转为惊喜，道：“是不是意味着，很快就能听到你的新专辑了？”
她平时也听沈浪的歌曲，但不是那种连人带歌一起爱的歌迷，就是单纯的喜欢听歌。
沈浪“嗯”的一声应道：“专辑会跟电影同步发行，不过专辑主打歌，也就是电影主题曲，会提前放出来。”
俞飛鸿浅浅一笑，道：“期待。”
沈浪又道：“到时送你。”
这时，柠浩的声音打断了两人的聊天：“浪哥，俞姐，可以开拍了！”
俞飛鸿起身道：“走吧。”
沈浪回了一句：“来了！”
——————
——————
10月16号，万劫谷场景。
沈浪化好妆出来，颜单晨迎上来，递给他一条围巾，道：“浪哥，这个给你。”
到了大理后，剧组里几乎每个人都围着一个围巾，是为了防止在海拔2000米的高原上被晒坏了。
因为拍摄了才几天，赵箭已经被晒得像一块黑炭了，所以掀起了一股抗紫外线的“高潮”。
颜单晨见沈浪没有，就拿了自己的一条备用围巾给他。
沈浪也没推辞，道了一声谢，随之接过去给自己围上了。
今天的拍的戏份是，段誉与木婉清被段延庆困于山洞中，又误服下阴阳合欢散，钟灵因知晓段誉与木婉清是兄妹，因而去解救二人，钟灵被大理三公之一的巴天石与木婉清调包。
昨晚，沈浪和颜单晨、蒋昕研究了几个小时的剧本。
美名其曰：把这场戏拍好。
实际上，就是打扑克。
刘忆菲跟着于敏组去拍曼陀山庄的戏份了。
舒唱则在杨骏毅组拍西夏国冰窖的戏份。
刘滔跟着大部队拍血战聚贤庄的戏份。
沈浪身边的美女，就剩下颜单晨和蒋昕，打发时间只有找她们。
没一会儿，他们来到片场。
“计老师早啊！”沈浪打招呼道。
饰演段延庆的是反派专业户计椿华，让他印象最深的是与李联杰合作的电影《新少林五祖》、《方世玉2：万夫莫敌》。
与另外两个反派专业户李民和杜玉民，一起被称为“国家级的坏蛋”。
“早起的虫儿有鸟吃。”计椿华开玩笑道。
沈浪是剧组的“开心果”，跟所有人的关系都不错。
不要看他是184的大高个，一点也不影响他在片场活蹦乱跳到处找人逗乐，只要有他出现哪里就充满笑声，成了大家眼中的开心果。
计椿华跟沈浪的对手戏不多。
但在剧组里抬头不见低头见，相处了一段时间，挺欣赏这个年轻人的。
“你们才来啊，快开始了要。”蒋昕已经到片场有一会了。
“头套出了点问题，费了点时间才弄好。”沈浪解释了一下。
“演员过来准备了！”周晓文的声音传来。
讲戏，走位，流程过一遍。
然而到拍的时候，问题频出。
剧本是阴阳合欢散药效发作，木婉清神志不清，抱着段誉一顿狂亲。
这是沈浪、蒋昕第一次演这种戏。
就老是笑场。
一连ng了六七条。
“导演，我下不去嘴。”蒋昕难为情的向周晓文说。
沈浪也差不多，但好一点，他是被动的那一个。
计椿华坐在一边笑眯眯的，像极了村口看戏老头。
蒋昕的性格直爽，大大咧咧的。
沈浪记得，她红了之后在一档节目上，主持人问她：“你在圈里这么多年，有遭遇过潜规则这种事情吗？”
她刚要张嘴说话就被韩虹抢了先：“没人敢潜她，她会大嘴巴抽你！因为蒋昕的性格我最了解，有时候比我还火爆。”
而蒋昕看了眼韩虹，随即重重地点了点头。
这样的性格，按理说，不会在吻戏上害羞。
可要知道，蒋昕这会才19岁，就是个大二学生，又是银幕初吻。
所以，害羞是正常的。
周晓文当导演多年，碰到不少这种情况，当即道：“没事儿，演员总要经历这一步，你管他是谁呢？我教你个方法，你就当他的嘴巴是一盘肉，你就是一头饥肠辘辘的豹子，上去直接啃就完了！”
听完，蒋昕一本正经的道：“那我能要一瓣蒜吗，我吃肉得就蒜。”
沈浪听得直皱眉，道：“也给我一瓣蒜。”
主打一个互相伤害。
有工作人员当真了，道：“大蒜怕是要回营地才找得到，来回估计半个小时。”
沈浪被逗笑了。
蒋昕也跟着笑。
转瞬，大家都笑了。
现场气氛变得轻松起来。
其实，先前传段誉将由林智颍演，蒋昕不是很乐意出演木婉清的。
她想的是，老娘连初恋都没有，就这么失去初吻，还是个28岁的男人，实在是太不甘心了。
此时此刻，蒋昕看向沈浪，18岁，又高又帅，心里那关似乎过了。
“来吧！”
见她准备好，周晓文招呼拍摄。
“段郞，段郞亲我！”
“不行，我不能亲你，不，我要亲你，我误食了朱蛤，大概不会七窍流血而死，我也不能让你死。”
周晓文盯着监视器，画面拉近，沈浪和蒋昕的情绪、表情都到位了。
也亲了。
闭着眼睛亲的。
这种感觉恰恰是周晓文要的，哈哈一笑，喊了一声：“好！”
沈浪最近的戏份在外人眼里，就是贯穿整个拍摄期的四个字——羡慕嫉妒！
早上跟颜单晨、蒋昕打打闹闹，哥哥长，妹妹短。
下午在枯井里与刘忆菲互诉衷肠，情定三生。
至于晚上回去，由于是分组拍的，另外几组有夜戏，都还没有收工，麻将局、扑克局皆是组不了了。
沈浪房间里就刘忆菲、刘小莉这对母女花。
“恋人怀中樱花草
听见胸膛心在跳
偷偷的在思念
那是我们相爱的记号……”
经过他几个月的调教，刘忆菲的唱功精进了许多。
嗓音无法改变，那么就要在演唱上下功夫。
对比在录音棚录歌那会儿，她对于气息的运用不同了，咬字、吐字更加清晰了，表达不同情绪时还会控制唱腔了。
天赋是有的，找对了方法，是足以迈过业余歌手和职业歌后之间的那道坎的。
在原时空，刘忆菲因王语嫣、赵灵儿、小龙女几个角色红了后，签约了日本索尼音乐。
一年内发行了国语专辑《刘忆菲》和日语专辑《all my words》，并在2006年华夏原创音乐流行榜上凭借歌曲《心悸》获得了内地金曲奖。
这证明了她具备一定的音乐功底和表现力，只是没有适合的歌曲，以及适合的老师，以至于在音乐圈的发展到此为止了。
而现在有了沈浪的帮助，肯定是能走得更远的。
“茜茜，不早了，别打扰到沈浪休息。”
“妈，才十一点呢，平时浪哥打麻将打扑克都要到凌晨一两点去，你若是困了，先回去睡，我再跟浪哥学一会儿。”
“阿姨，没事的。”
面对如此努力好学的刘忆菲，沈浪又岂会不满足她呢。